Этюд пятый. «Астрея», или Археология звука

Выпуск 5
В соответствии с требованиями РАО нельзя ставить на паузу и перематывать записи программ.
Москва, начало 1970‑х. В пустом зале три композитора — София Губайдулина, Виктор Суслин и Вячеслав Артёмов — собираются для странного ритуала. Вокруг них разложены инструменты внеевропейского происхождения, игрой на которых они не владеют. Ни одного баяна, ни одной скрипки. Сознательный саботаж.
Музыканты называют свой ансамбль «Астрея» — в честь греческой богини справедливости, которая, согласно мифу, улетела с земли, разочаровавшись в людях. Ирония в том, что эти трое сами разочаровались в том, что люди привычно называют «музыкой». Академические партитуры, жёсткая драматургия, диктатура композитора над исполнителем — всё это казалось опостылевшей клеткой. Они решили сбежать.
Этюд пятый. «Астрея», или Археология звука
Новый метод звучал как вызов: новые инструменты, никаких репетиций, никакого отработанного автоматизма. Только чистая импровизация, беседа звуковыми явлениями вне культуры и традиций. Зачем? Чтобы исключить привычные, автоматизированные движения пальцев и дать волю спонтанному рождению музыки. Музыканты искали не просто новые тембры, а особые выразительные детали, редчайшие сочетания, которые не встретишь в учебниках по оркестровке.
В распоряжении тройки композиторов был целый арсенал: восточные, закавказские, русские народные инструменты. Кеманча вибрировала, как живая струна, дудук дышал хриплой тоской, тар звенел металлическим привкусом Востока, а колокольчики и барабаны изображали сердцебиение.
Участники ансамбля признавались: достичь единства без предварительных репетиций было невероятно сложно. Но именно в этой сложности они видели истину. Импровизации были откровенны, как исповедь, и искренни, как детский лепет. Некоторые из них записали на плёнку: одна даже вошла в саундтрек фильма Элема Климова «Прощание».
«Астрея» просуществовала до 1981 года. Ни громких премьер, ни нотных изданий. Но Софию Губайдулину опыт «Астреи» изменил навсегда. Именно там, в первозданности звуковой стихии, она научилась слушать и слышать иначе. В её композиторском арсенале появились сочинения для восточных инструментов и невероятные приёмы звукоизвлечения: игра на струнах напёрстками, стаканчиками, даже шариками. Они хотели найти в музыке истину — и нашли её там, где звук рождается не по инструкции, а по вдохновению.

Последние выпуски программы

Выпуск 7

Этюд седьмой. Джунгли и одиночество…

1973 год. На экраны выходит мультфильм «Маугли» — и мало кто из зрителей догадывается, что голос Багиры звучит на фоне музыки, которая войдёт в историю. Её написала София Губайдулина.

Выпуск 6

Этюд шестой. Дар, который принял мир

Москва, конец 1970‑х. Случайная поездка в такси навсегда изменила судьбу Софии Губайдулиной. В машине она оказалась рядом со скрипачом Гидоном Кремером — и тот вскользь обронил просьбу написать для него концерт.

Выпуск 4

Этюд четвёртый. И всё‑таки он дышит…

В конце 1970‑х годов в музыкальном классе Гнесинского института разыгралась сцена, достойная пера Достоевского. Молодой баянист Фридрих Липс, уже известный виртуоз, но всё ещё заложник репутации «народного» инструмента, играл странную музыку. Напротив него сидела хрупкая женщина с пронзительным взглядом — София Губайдулина.

Поиск по сайту