«Дон Кихот»: визитная карточка московского балета

Выпуск 20
В соответствии с требованиями РАО нельзя ставить на паузу и перематывать записи программ.
«Дон Кихот» — редкий спектакль классического наследия, премьера которого состоялась в Москве, а не в Петербурге. В то время Большой находился в тени Мариинского, где творил Мариус Петипа. Но маститого хореографа командировали в Москву. Петипа выбрал из огромного романа Сервантеса лишь историю юных влюблённых: цирюльника Базиля и дочки трактирщика Китри. Искромётный, комедийный спектакль завершался свадебным па‑де‑де. Нашлось место и самым известным подвигам идальго из Ла‑Манчи и его оруженосца, вроде боя с ветряными мельницами.
Приглашённый австрийский композитор Людвиг Минкус написал лёгкую, ритмичную, зажигательную музыку. Петипа высоко ценил своего соавтора, даже несмотря на то, что Минкус считал собственную музыку лишь «служанкой хореографии».
На примере «Дон Кихота» легко научиться различать классический и характерный танцы. Всё, что выражает чувства Китри и Базиля, — танец классический, включая знаменитое фуэте. К классике относится также картина «Сон Дон Кихота», в которой танцуют дриады в пачках. Остальное — стилизация под испанские танцы. Такого разнообразия джиг, фанданго, фламенко и болеро нет больше нигде. Так называемая «балетная испанщина». Костюмы и аксессуары создают соответствующий антураж: веер, кастаньеты, плащи тореадоров, длинные юбки, которыми играют танцовщицы, демонстрируя пену кружев.
Дон Кихот и Санчо Панса не танцуют, но это не статисты: они участвуют во многих мизансценах, и эти партии требуют от исполнителей незаурядного комического дара.
Через тридцать лет после постановки Петипа хореограф Александр Горский, тоже из Петербурга, осуществил в Большом новую версию, после которой спектакль обрёл современный вид. Невозможно представить балетную компанию, где не шёл бы «Дон Кихот», но именно для Большого это визитная карточка, «наше всё». На гастроли непременно привозят или сам спектакль, или гран‑па из последнего акта.
«Дон Кихот» — настоящий технический фейерверк, особенно партии Китри и Базиля. Они требуют не только мастерства, но и темперамента и харизмы. В них блистали — хочется сказать, зажигали! — Лепешинская, Плисецкая, Максимова и Васильев, Марис Лиепа, Михаил Лавровский и многие‑многие другие.
Сегодняшние исполнители выводят технику на новый уровень, ставят почти спортивные рекорды, поэтому, несмотря на свой почтенный возраст, «Дон Кихот» всегда актуален и никого не оставляет равнодушным.

Последние выпуски программы

Выпуск 30

Екатерина Санковская: душа московского балета

В XIX веке балерины Большого редко становились звёздами: лучшие танцевали в Петербурге. Екатерина Санковская, первая русская Сильфида, являлась одним из немногих исключений.

Выпуск 29

Нина Сорокина. Избранница

Выпуск 28

Марина Кондратьева: муза балета

Кондратьева танцевала в одно время с Бессмертновой и Максимовой. Сама Плисецкая выбрала её вторым составом на заглавную партию в своей «Анне Карениной».

Поиск по сайту