Чайковский. «Воспоминание о Флоренции»

Выпуск 39
В соответствии с требованиями РАО нельзя ставить на паузу и перематывать записи программ.
На протяжении веков Флоренция была столицей искусств: по одним и тем же узким улицам ходили Данте и Леонардо, Рафаэль и Микеланджело, Боттичелли и Джотто. Нашлось в относительно небольшом городе место и для мемориальной доски в честь Чайковского. Её текст гласит: «На этой вилле в 1878 году жил и трудился Пётр Ильич Чайковский, который, прибыв к нежным тосканским холмам с просторной русской равнины, претворил бессмертные гармонии обоих краёв».
Чайковский. «Воспоминание о Флоренции»
Впервые Чайковский посетил Флоренцию в 34 года. Преодолеть долгий и дорогостоящий путь ему позволила командировка: в Италию он отправился по редакционному заданию газеты «Русские ведомости», чтобы осветить премьеру оперы Глинки «Жизнь за царя» в Милане. Но премьеру отложили на месяц, и Чайковский провёл две командировочные недели как турист, а затем вернулся в Петербург, так и не дождавшись спектакля.
Впоследствии он не раз навещал Флоренцию, но самый плодотворный визит, оказавшийся последним, случился в 1890 году. Тогда в гостинице «Вашингтон» на набережной Веспуччи Чайковский в едином порыве, за 44 дня, написал оперу «Пиковая дама». Едва завершив работу, в той же тетради он начал наброски струнного секстета, давно обещанного Петербургскому обществу камерной музыки. Автор решил дать ему заголовок «Воспоминание о Флоренции».
Задача была крайне трудной: для хорошего секстета, то есть ансамбля из шести инструментов, нужны, как писал автор, «шесть самостоятельных и притом однородных голосов».
По иронии судьбы, работа над секстетом о Флоренции продолжилась в русском селе с созвучным названием Фроловское. Окончательная версия партитуры сложилась только в 1892 году — и тогда же состоялась официальная премьера в Петербурге.
Страстность, витальность и красота — вот образ Италии у Чайковского. Многих слушателей удивлял бурный, почти неистовый характер первой части секстета — эта музыка совсем не похожа на мирные воспоминания о вояже. Автор оставил к ней лаконичный комментарий: «Первую часть нужно играть с большим огнём и увлечением». Чем был вызван огонь, мы, наверное, никогда не узнаем.
Но не исключено, что причина этого огня — сама Флоренция. В психотерапии существует диагноз «флорентийский синдром», он же «синдром Стендаля». Французский романист описал чувства путешественника, впервые попадающего во Флоренцию и задыхающегося от обилия красоты. Этот город так перенасыщен великой архитектурой, скульптурой и живописью, что количество прекрасного на единицу площади превышает возможности человеческого восприятия. Некоторые особо впечатлительные люди в результате пытаются совершить акты вандализма. Только за десять лет в местную больницу Санта-Мария Нуова угодили 107 туристов, страдавших острой формой флорентийского синдрома.
Возможно, этим чувством опьянения красотой и объясняется возбужденность первой части секстета. Да и все последующие части щедры на эмоции. Для ностальгии Флоренция слишком витальна: воспоминание о ней оказывается настолько ярким, что секстет заканчивается чуть ли не пляской. Чайковский будто зовёт нас прямо сейчас отправиться гулять по великому цветущему городу.

Последние выпуски программы

Выпуск 41

Моцарт. «Так поступают все женщины»

Моцарт превратил фривольный сюжет об измене невест в великую притчу о любви, перед которой бессильны и мужчины, и женщины, и сам композитор.

Выпуск 40

Мусоргский. «Детская»

Мусоргский первым в истории музыки попробовал себя в роли детского психолога. Вокальный цикл «Детская» — это семь крохотных сценок, разыгранных одной певицей у рояля, целый театр без декораций и режиссёра.

Выпуск 38

Чайковский. «Манфред»

«Манфред» — самая продолжительная симфония Чайковского с самой громкой кульминацией во всей его музыке — и при этом вызывающая самые противоречивые оценки.

Поиск по сайту